Gerne zeigen wir an dieser Stelle weitere Fotografien, die beim Mutter-Tochter-Shooting entstanden sind. Das Mutter-Tochter-Shooting war Bestandteil des Lehrgangs «Studio-Porträtfotografie».
Models: Daniela und Ariana
Visa: Barbara Bertoni
Bilder: Cornelia, Lehrgangsteilnehmerin
Ort: Fotostudio der Fotoschool by interaktion gmbh
In unserem Fotocoaching-Seminar vom 7. Mai 2015 widmeten sich die Teilnehmenden den Herausforderungen von schönen Lichtformen im Bereich der Studio-Porträtfotografie. Urs Recher, Broncolor, liess die Anwesenden teilhaben an fotografisch-technischen Finessen und seinem grossen Know-how im Bereich der professionellen Lichtführung.
Die Teilnehmenden probierten verschiedene Lichtszenen aus. Von «Katzenaugen-Porträts» über sanft romantische Bilder bis zu nüchternen Sachaufnahmen. Dazu nutzten sie vom einfachen Blitz bis zum Para jede Menge Studio-Equipment.
Diese Bilder stammen von den Teilnehmenden des Lehrgangs «Professionelle Studio-Porträtfotografie». Entstanden sind sie an einem der beiden Shooting-Lerntage. Konkret wurde der Umgang mit der Studioblitzanlage, die gezielte Lichtführung sowie der Regieführung und die Zusammenarbeit mit den Models geübt.
Es gibt sie. Die magischen Momente, in denen man spürt, dass man das Richtige tut. Einen solchen magischen Moment erlebte der Leiter der Fotoschool, Christian Weymann, mit den Teilnehmenden des Lehrganges «Bildgestaltung».
Die Gruppe traf sich im Fotostudio und wie von selbst übernahmen die Teilnehmenden die Regie: Sie setzten eigene Ideen um, inszenierten verschiedene Lichtvarianten und fotografierten, was die Kameras hergaben. Alle Dämme brachen und die Kreativität der Teilnehmenden kannte keine Grenzen mehr. Der Abend hat gezeigt, dass die Teilnehmenden das Lernziel absolut erreicht haben und (vorerst 😉) keinen Lehrer mehr brauchen.
Und hier noch ein Gästebuch-Eintrag von Teilnehmer Christian: «Hoch professioneller Kurs mit dem nötigen Spassfaktor! Ich kann die Fotoschool wärmstens weiterempfehlen!»
Die Körpersprache sagt eine Menge, bevor jemand überhaupt den ersten Satz gesprochen hat. Für Fotografinnen und Fotografen stellt sich dementsprechend die Frage: «Wie stelle ich mein Model hin, damit die Haltung auf der Fotografie natürlich wirkt und die gewünschte Aussage transportiert?
Auf dieser Seite finden Sie einige Beispiele, wie es eben nicht sein sollte. Es sind oftmals Details, die beachtet werden müssen. Aber sie können die Fotografie wesentlich schöner und professioneller wirken lassen, wenn sie richtig umgesetzt werden.
Wichtig ist die Kommunikation zwischen dem Fotografen und dem Model: Besprechen Sie sich als FotografIn mit Ihrem Model. Bereiten Sie sich gut auf das Shooting gut vor: Erarbeiten Sie ein Konzept mit möglichen Lichtsituationen. Welchen Zweck muss die Fotografie erfüllen? Halten Sie den genauen Ablauf des Shootings fest und geben Sie Ihrem Model klare Anweisungen zu den Posen.
Sicher gilt auch hier der Leitsatz «learning by doing» – oder bei einer Weiterbildung der Fotoschool.
